时代风云变幻，如何理解「商业」的意义和价值？
深响原创 · 作者｜祖杨
不确定性弥漫的这几年里，“穿越周期”成为各行各业人人讨论的热词，但却始终语焉不详。
一方面，“周期”的概念内涵极为丰富，宏观层面有经济周期，行业层面有供需变化周期、价格周期，企业又有各自的生命周期；另一方面，如何“穿越”也没有标准答案，不同行业有不同的关键变量，企业有各自的发展策略，个体的目标和节奏也都有差异。
面对宏大、复杂、模糊的概念，最好用的理解方法，其实是将其放在日常生活中，找到具象化、场景化、你我皆有所感的真实案例。
近期热播的纪录片《激流时代》正是如此。在今天上线的第五期收官内容里，商业作家李翔作为“观察者”，带观众看到了生活中“穿越周期”的几个典型样本——从北京朝阳区的第一家个体餐馆“小小酒家”，到与万通集团创始人冯仑对谈地产行业如何长青，再到《曾经如是》话剧的彩排后台了解剧场的强生命力，以及深入汽车厂生产线，感知一个汽车品牌的历史与发展。
这四个样本，横跨不同行业领域，发展规模各不相同，所面对挑战也各异，讲清楚他们“穿越周期”的过程其实并不容易。不过，《激流时代》成功架构了一张大网，将这几个样本拆解和串联，多个维度下带来了多重思考。
“中小企业的平均寿命仅有2.5年，集团企业的平均寿命为7-8年，联想、华为、万科、万通等大企业都不到40年。”
在《激流时代》第五期节目中，李翔用一组直观的数据，带出了核心主题：在无差别的压力面前，无论是大集团还是小企业都无法躲过，其中的大多数，都倒在了黎明来临之前。少数生存下来的，也还未曾面对百年以上的挑战。
不过经营数十年发展的企业，必定已经有不少穿越周期的思考和体会，纪录片也正是从这些样本入手展开故事。
Ⅰ.小小酒家：坚守个人步调，做好“拳头菜品”
离普通人生活最近的样本，是开在李翔家楼下的小小酒家。这家小店看起来普通，但已有44年的开店历史，超200万客人进店品尝。无论是餐饮业遍地加盟四处扩张的高峰期，还是行业急转直下迎来闭店潮的低谷期，小小酒家一直按照自己的步调：开好一家店、做好招牌菜，直到2021年才开第二家门店。“店少、做好吃、活得长”，是这个小餐馆“穿越周期”的答案。
Ⅱ.国贸地产：减少决策、精耕细作
在这家餐馆，李翔和万通集团创始人冯仑展开了对话，“穿越周期”在地产行业有了更商业化的逻辑思路。冯仑提到，国内诸多做地产和商业地产的企业，其价值加起来可能都比不过一个国贸。
原因在于国贸背后老板郭鹤年三十年就“精耕细作”这一块地产，如今资产总价值已翻百倍。“做一件很持久的事情，你的逻辑是被经验验证过的，几十年做下去了，最后就可以穿越周期。”冯仑表示，有时候需要“反人性”的减少决策，反而能把一件事做透彻。
Ⅲ.赖声川剧团：打造核心产品的护城河
在上海上剧场，李翔又带观众了解到了赖声川剧团在外部挑战和行业变现难题中坚挺40年的关键。在赖声川看来，做艺术和做企业是一样的，核心产品足够好，就能走出危机。
如今核心产品《如梦之梦》《暗恋桃花源》都演出了二三十年，这离不开创作者的持续打磨。赖声川表示，电影、剧场其实是“手工业”，从一秒钟到一分钟再到最后成片的三五个小时，任何问题都要及时修复，最终才能形成好作品。
Ⅳ.奥迪汽车：品质传承与品牌创新“两手抓”
走进一汽大众长春生产基地，李翔与车间人员、汽车销售对谈，了解奥迪品牌长青的方法论。1999年，第一台国产奥迪A6L（内部代号是C5）诞生，至今已升级迭代到了C8。能让这款车型穿越数个周期的秘诀在于拥抱变化与保持不变。奥迪工作人员告诉李翔，从C5到C8，不变的是奥迪对工业和技术的追求以及质量保障。这背后始终是以用户的需求为第一准则。
同时，面对电动车新势力的冲击，奥迪也在积极求变，布局新能源，并且也在不断转型提升销售服务体系，这从节目中“奥迪之星”总决赛现场便可窥见一斑。无论是新布局，还是新服务，都是为了给用户提供更好的体验。而这正是奥迪品牌能穿越周期的底气所在。
从小小酒家到奥迪，这四个样本覆盖了餐饮、地产、话剧、汽车等不同行业，商业视角下跨度其实相当大。纪录片中并没有直接给出一个“大而全”的标准答案，而是通过深入现场、抛出问题的方式为观众带来思考，节目中被提到的专注、创新、传承、变化，这些其实都是穿越周期的关键变量。
穿越周期的企业背后由“个体”组成，有掌控全局的创业者、也有第一线岗位上的工作人员，他们对于“穿越周期”的所感所想，都是身处其中，经过多年努力和积累后所得。比如冯仑总结出的“反周期的关键在于专注”，汽车销售人员在感知变化到来时的第一反应是“修炼内功”，大家虽然圈层不同、所处行业也不同，但共性寓于个性之中，这些思考与方法总结也会让普通人带来启发与信心——每一个穿越周期的人，都会是时代价值的创造者。
不难看出，第五期内容中的这些“穿越周期”样本，尽管属于完全不同的行业，但与大众的衣食住行息息相关。事实上《激流时代》整季节目都是如此——走到行业和企业中，观察和探讨这个时代正在发生的火热商业现象。
《激流时代》导演欧大明曾透露五期选题的共性标准：一是与普通人的生活有紧密的连接，二是正在发生的商业现象，并在当下被热议，三是李翔本身有好奇。与生活相关、被热议、可以引发好奇，正是让观众产生兴趣并沉浸其中的关键。
比如第一期的主题直播带货，就是近几年来的大热门话题，也是明星、网红和普通人纷纷入局，制造一个个“财富神话”的领域。第二期所讲的咖啡精品化同样是因为咖啡赛道正当红，咖啡进攻下沉市场是当下正发生的热点。第三期的网红城市长沙和本土新消费品牌，是如今年轻人最为关注和追捧的新潮流。第四期的“宇宙中心”安福路则是被网红打卡、时尚街拍带火的新景点。
纪录片这一内容品类先天特点是娱乐性弱，没有剧集综艺中的那些抓人眼球的爆点。但《激流时代》用五个贴近生活的热门社会议题，便能够显著提升观众的观看兴趣。而且以李翔为第一视角，走入话题的“漩涡中心”来讲故事，让观众能获得身临其境的感觉，这也在一定程度上降低了观看门槛。
同时，从具体内容来看，《激流时代》对一个商业主题在不同维度进行拆解和串联，形成了一种全新的叙事结构。即便是没有强娱乐性，商业的复杂、理性、残酷，也足够引人入胜。
比如在直播带货这一期中，没有一味呈现主播们的光鲜和成就，而是关注头部MCN高强度的工作、创始人对行业的思考；观察明星、中腰部、路边新人等不同等级的主播，其各自的工作状态、当前面对的挑战以及“往上走”就必须得打破的瓶颈。在咖啡精品化这一期，节目将目光聚集在了行业里很少有人关注的上游——咖啡豆的种植和销售，一问一答的形式，讲出了咖啡豆从生产到出口的来龙去脉，也真实呈现了“中国咖啡第一村”云南保山新寨村的转型难点和困境。
而讲到新消费，大众只是体感新餐饮、新茶饮品牌层出不穷，但背后的商业逻辑鲜少有人去主动思考，于是节目就选择了在长沙的文和友、茶颜悦色和柠季等大热品牌，和品牌创始人对谈背后的商业逻辑。讲到网红打卡点，“宇宙中心”安福路从一条路成为网红圣地意味着什么，节目通过用白天和黑夜两种氛围作对比，探讨了其中折射出的商业和居住如何平衡的关键问题。
选取热议的话题、以叙事的结构呈现，透过现象看本质，纪录片其实已经成为了一种不可或缺的时代记录，并同时输出着厚重、普世的价值表达。
近几年，纪录片已是快速崛起的内容品类，不过热门题材一直都是美食、传统文化，商业题材长期缺位，关注度也寥寥。但商业又与大众生活、与社会化发展的步伐紧密相关，因此《激流时代》选择做商业主题，既是补齐了内容缺位，也补齐了一个记录时代的重要维度。
而所谓“记录时代”，并不是某个人制作某部作品后将其束之高阁即可，而是要让大众共同“记录”，在心中留下印记。虽然商业有一定理解门槛，但纪录片可以将典型商业现象筛选出来，用视频更生动呈现，就会更便于大众理解、记忆，同时也能够关照社会现实和大众情感需求。
《激流时代》通过五期不同的话题，以商业视角记录市场回暖复苏的过程，同时呈现出的，也正是不确定环境中个体的智慧和努力。更多普通人能够借此深入到“商业现场”，理解自己的位置和时代变化背后的意义。
在《激流时代》播出之后，#贾乃亮说艺人没想明白别做直播#、#安福路居民吐槽网红街拍#都被发酵成了热搜话题引发了大众的关注和讨论。这也能够体现出：借助互联网平台的力量，纪录片内容会继续破圈传播，让更多观众参与其中，输出观点、延伸探讨、引发共鸣。
当下，各行各业都到了复苏时刻，过去的困境、思考和行动，都会是前行的动力和信心。有了《激流时代》的价值在前，我们也能继续期待腾讯视频接下来的商业文明系列内容，从纪录片中感受时代之变。未来新浪潮仍一波接着一波，当压力席卷、不确定性充斥，以商业话题串联起不同的样本和人群，会是继续给予解法、提供信心的一种有效方式。
冰河解封，行业复苏，一切需要重新审视和打量。
正如狄更斯形容：“这是最好的时代，也是最坏的时代。”好是毫无疑问的：互联网拉近了人与人之间的距离，信息快速触达传播；多元化的内容被生产，用户可以各取所需；新机会能被迅速传播开来，看起来人人皆可得。但不得不承认，信息大爆炸，媒介触点愈发碎片化、粉尘化，受众接触到的信息越来越“窄”；为了能吸引注意力，造噱头成了做内容的万能牌。《激流时代》中李翔也提到：“现在有太多的观点，太少的事实，商业本身的复杂性是被遮蔽的。”
也正因此，高质量的深度内容在当下这一时代的价值再一次被凸显了出来。
无论是知识付费、知识类博主崛起、东方甄选“知识风”直播大热，还是如今腾讯视频推出了《激流时代》这类商业类纪录片，都表明了一个核心点——能够带来精神满足的深度内容仍然为王，大众对于真实理性、有获得感、驱动自身成长的好内容的需求，远比想象中强。
腾讯视频纪录片布局的“智识生活”赛道，通过商业和文化、科学等思想性纪实节目，给更多人带来了观察时代变化的新视角和自我情绪价值的满足。
文化品类中，代表作《十三邀》如今已走到第七季。许知远作为节目中的“灵魂人物”，在每一期节目里深度探访不同领域的智者大家和生活中有代表性的普通人，从大众文化聊到小众议题，呈现世界的多元。比如第七季首期的嘉宾“绘本奶奶”蔡皋，70多岁仍然保持童心热爱生活，而其解决烦恼的方式就是做“具体”的事物，劳作、“抱树”、去接纳和拥抱世界，这都给了当下年轻人去重新看待生活的新维度。
科学品类中，代表作《青年理工工作者生活研究所》则是以科学视角看热点事件。比如第一季中讲的代糖、游戏、流行音乐、美颜相机等等，看起来是艺术、是食品消费的变化，但从“理科生”视角下，科学同样能够给出其背后的科学理论，科普变得有趣，硬核知识听上去也不再晦涩难懂。
从节目形式和内容能够看出，“智识生活”所覆盖的领域和题材多元，正满足不同圈层和爱好的受众对于深度内容的需求。
前瞻研究院数据表明，观看纪录片的主要受众年龄在18-35岁之间、大多数受教育程度在本科以上，喜欢高浓度知识和深层次思考，而纪录片正能满足了他们的求知欲，拓宽视野、更新认知。
观众喜欢知识，但如果是照本宣科的输出知识观点同样不会让观众理解和接受。“智识生活”也意识到这一点，通过选取一些大众有共鸣的议题，围绕文化、科学、商业等不同维度，去一一挖掘、拆解和呈现，这种“抽丝剥茧、步步深入”的知识互动过程，才会让观众获得满足感。
同时，“智识生活”在记录、理解社会现象的同时，更深层次也在传达着人文关怀和精神表达，让观众能够在观察世界的同时，去理解时代、探寻自我。比如《激流时代》里主播、咖农这些人，都是处于时代变幻中的普罗大众，他们如何抓住机遇、应对挑战、审视当下，这些也正是屏幕前的你我始终探寻的答案。
真实自有万钧之力。包括“智识生活”赛道在内，腾讯视频不断丰富纪录片的内容题材，持续生产高价值的深度内容，从人间烟火到商业热点，持续记录和输出当下时代热潮背后的价值与思考。时代风云变化、热点倏忽而逝，但幸好还有纪录片。
